導言

AIVA Gallery

畢業(yè)于英國皇家藝術(shù)學院的AIVA首飾導師Yiga Wang，將在本篇文章中為各位讀者介紹該校2023年研究生畢業(yè)展的部分作品。文章將分為上中下三篇，在上篇中Yiga將從“傳統(tǒng)與當代，手工與機器”、“女性主義”以及“個人經(jīng)歷和情感”三大主題為大家進行相關(guān)作品介紹和解讀。讓我們共同領(lǐng)略當代首飾的先端表現(xiàn)手法，打開創(chuàng)作思路和眼界。

Royal college of art 2023 Degree Show

Jewellery&Metal

RCA首飾專業(yè)設(shè)計定位

已經(jīng)不是單純的裝飾性首飾，

而是轉(zhuǎn)向更廣闊的范圍，

以實踐和理論結(jié)合的方式，

探索人類狀況為中心的問題，

挑戰(zhàn)規(guī)范和質(zhì)疑慣例，

重視人文和社會現(xiàn)象。

該專業(yè)更像一個思想和哲學觀的先驅(qū)孵化器

RCA首飾工作室

本篇主要介紹部分研究生首飾專業(yè)作品

想了解更多作品請瀏覽官方線上作品展

https://2023.rca.ac.uk/programmes/jewellery-metal-ma/

傳統(tǒng)與當代 手工與機器

傳統(tǒng)與當代、手工與機器是否一定是天平的兩端？在這個快速變革的時代，我們面對著傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代技術(shù)的交織與碰撞。手工藝與機械生產(chǎn)，看似對立卻又相互交織，互為補充。

Chelsea Xiaoyu Li

ins：chelsealiart

Necklace

Necklace

Jade,Silver

Chelsea Xiaoyu Li的藝術(shù)作品涵蓋珠寶、傳統(tǒng)工藝、繪畫等多種媒介。為了深入理解和反思地緣文化（不同文化）的發(fā)展和形成，她研究地緣文化的歷史、哲學和文化。基于這些研究，她探究不同文化背景下的傳統(tǒng)工藝，并試圖在當代社會的混合文化背景下定義個人身份。她還努力考慮傳統(tǒng)工藝與當代藝術(shù)之間的聯(lián)系。

Necklace

Jade,Silver,Fabrics,Porcupine quills,Feather,Wood

Li對來自不同文化的傳統(tǒng)工藝深感興趣，因為她認為傳統(tǒng)工藝是一個國家文化的縮影，蘊含著歷史和文化傳承。作為一名移民藝術(shù)家，她通過學習不同文化情境下的傳統(tǒng)工藝來探索自我認同在現(xiàn)代社會中的表達，試圖在不破壞傳統(tǒng)與當代藝術(shù)和諧的前提下進行創(chuàng)新。

學者霍米·巴布哈（Homi Bhabha）曾說：“文化混雜并不意味著兩種文化的交叉，而是指兩種文化同時存在的狀態(tài)。文化混雜通過不斷的重復探索文化身份之間的空間。”通過她的作品，Li將自己的作品解釋為一種工具，鼓勵觀眾對自我認同進行思考，并喚起對混合文化的探索和反思。

Hybridity Culture Pieces

Jade,Stones,Metal

Hybridity Culture Pieces

Antique brooches

它們的寶石相互契合，可以互相交換，形成一件新的珠寶。

Tong Wu

ins:_tong_wu_

Liberation of Gemstone series 1（smooth）

展覽現(xiàn)場視頻

“寶石的解放”系列作品旨在通過解放金屬和寶石在珠寶設(shè)計中的傳統(tǒng)角色和功能，探索它們在設(shè)計美學中的新可能性。藝術(shù)家通過無限反射的概念和觀察的視角，為金屬和寶石之間創(chuàng)造了一種新的美學關(guān)系。這一嶄新的視角帶來了對設(shè)計美學的全新的思考和前瞻性的探索。

925silver, spinel/synthetic sapphire/glass/resin

90mm-90mm-80mm

展覽現(xiàn)場視頻

Liberation of Gemstone series 2（facet）

925silver, spinel/synthetic sapphire

80mm-80mm-70mm

Lois Lo

ins:lo_x_lo_jewellery

Bricks (Brooch) 

10 Hand carved white baguette cut Cubic Zirconia

12*6mm

Stainless steel wire 0.9mm, 0.7mm

由對藝術(shù)制作沒有固定規(guī)則的信念驅(qū)使，洛伊絲從各種建筑領(lǐng)域汲取靈感，從櫥柜制作到建筑。她想知道用于構(gòu)建更大物體的技術(shù)是否可以應用于她的珠寶設(shè)計，推動了可能性的邊界。例如將寶石想象成磚塊，突出石頭的側(cè)面，以實現(xiàn)最大化的光澤效果。

Hand carved 33 smokey quartz,

12*6mm, 14*7mm, 16*8mm

Stainless steel tube 0.9mm

20 inch Stainless steel wire 0.7mm 

Hand made box clasp

借鑒現(xiàn)代建筑，洛伊絲在她的鑲嵌設(shè)計中探索非傳統(tǒng)的角度、形狀和結(jié)構(gòu)。石頭不一定總是面朝上方，它們可以從側(cè)面或下方展示，并以不同的角度鑲嵌。洛伊絲摒棄傳統(tǒng)規(guī)則，將石頭本身雕刻成適配的結(jié)構(gòu)，將其視為設(shè)計的一個重要組成部分。

在她的作品集中，洛伊絲融入了類似腳手架、梁和工業(yè)結(jié)構(gòu)的元素，以不同的角度鑲嵌石頭。通過利用煙熏石的獨特特性，她實現(xiàn)了類似黎明的漸變效果。長方形石頭的幾何切割增強了它們的光澤，而不銹鋼結(jié)構(gòu)則為佩戴者提供支撐。

在被大規(guī)模生產(chǎn)所主導的世界中，洛伊絲致力于保留手工制作珠寶的藝術(shù)性。她創(chuàng)作的每一件作品都蘊含著意圖、技藝和對藝術(shù)形式的深刻贊賞。

Blinds (Brooch)

7 Hand carved baguette cut Smokey Quartz

16*8mm

Stainless steel wire 1.25mm, 1.0mm, 0.7mm

Stainless steel tube 0.9mm 

受到建筑中窗戶的安裝啟發(fā)，洛伊絲看到了這個過程與鑲嵌石頭之間的相似之處。就像窗戶需要合適的框架來固定它們一樣，她理解石頭與其鑲嵌結(jié)構(gòu)之間微妙的關(guān)系。精心關(guān)注細節(jié)，對材料有深入的了解，以及審美的眼光，都是實現(xiàn)完美平衡所必需的，讓石頭發(fā)光同時鑲嵌結(jié)構(gòu)襯托和提升其存在感。

Chandelier (Earrings)

6 Hand carved white baguette cut Cubic Zirconia,

 size 12*6mm

Stainless steel wire 0.7mm

Stainless steel tube 1.2mm 

Stacking Rings

Solo, Duo, Triple ring, however you like it

Hand carved white Cubic Zirconia

possible in varied colours

12*6mm 

Stainless steel wire 1.5mm, 1.0mm, 0.7mm

/小結(jié)/

Yiga認為，現(xiàn)如今許多人在首飾工藝方面具備了精湛的技巧和富有創(chuàng)意的想法。然而，真正的挑戰(zhàn)在于如何將這些想法有效地清晰地表現(xiàn)出來。藝術(shù)思維和邏輯思維能力的培養(yǎng)就顯得至關(guān)重要。

藝術(shù)思維能力是指以創(chuàng)造性和感性的方式思考問題，發(fā)現(xiàn)美感和情感的表達方式。在首飾設(shè)計中，藝術(shù)思維能力能夠幫助藝術(shù)家將獨特的想法和感受轉(zhuǎn)化為獨具個性的藝術(shù)品，并且更好地理解自己的創(chuàng)作靈感，將其巧妙地融入作品中。

邏輯思維能力則是指以理性和條理性的方式思考問題，建立起合理的結(jié)構(gòu)和邏輯。在首飾設(shè)計中，邏輯思維能力對于規(guī)劃設(shè)計方案、組織材料和有效概念表達起著關(guān)鍵作用。通過訓練邏輯思維能力，藝術(shù)家能夠更加清晰地表達自己的設(shè)計意圖，使作品的內(nèi)涵更加豐富和有力。

女性主義

接下來的三位當代首飾藝術(shù)家通過不同媒介和視角，將女性主義的主題與個人經(jīng)歷融合在作品中，討論了女性在社會中所面臨的挑戰(zhàn)和不公平待遇，并試圖喚起觀眾對女性身份和自我認同的思考。

Jie Ji

ins:jjjie.ji

I heard...

Voices from East 

The Underworld made by Unreal Engine 5

Medea's Monologue 

The Wilderness made by Unreal Engine 5

我聽到了……

這個動畫由兩個章節(jié)組成。

第一章節(jié)源自現(xiàn)實中女性的聲音，而第二章節(jié)則取自歐里庇得斯著名的希臘悲劇《美狄亞》中的美狄亞獨白。

這個視聽作品旨在傳達沉浸式的視覺語言，傳遞女性的聲音，述說她們被視為次要存在和生育工具的哀嘆。

完整視頻鏈接:https://vimeo.com/837546274

3D, Music, Animation: Jie Ji  

Italian Monologue: Zhengxin Li

Tutor: Anna Nazo

Flourished

Gold-plated brass

188 mm* 237 mm* 237 mm

這件藝術(shù)品來源于Euripides的悲劇《美狄亞》

女巫美狄亞為了幫助杰森獲得金羊毛而離開了故鄉(xiāng)。在生下兩個孩子后，杰森背叛了她，決定與一個地位較高的女子結(jié)婚。美狄亞充滿悲痛，運用她強大的力量向不忠的丈夫和敵人復仇。在某些版本中，她用火焰將敵人燒死，而在其他版本中，她用有毒的草藥將敵人毒死。

美狄亞對一種縱容男性不忠和背叛的社會懷有深深的怨恨。她反抗了一個男性主導的社會中女性面臨的各種不公正待遇。藏紅花和顛茄...這些擁有迷人力量的魔法草藥是她力量的來源，她忍受的艱難和敵人的肉體使她變得更加強大。這個燭臺代表了美狄亞的力量化身，并展示了女性內(nèi)在的力量。

Disobedient

Rhodium plated brass,Silver plated brass,Enamel

125 mm*100mm*12mm

伊邪那美在分娩時去世。為了與妻子團聚，伊邪那美的丈夫踏上了前往冥界的旅程。他用梳子當作火炬，昏暗的冥界中，他瞥見了伊邪那美腐朽的面容，感到恐懼不已。他背棄了他們的誓言，并逃離了她，將她囚禁在骯臟之地。因此，伊邪那美，曾經(jīng)是生育之神，失去了賦予下一代神靈生命的能力。

她失去了作為女性神靈生育的天賦，成為了與污穢聯(lián)系的怪物。她的故事反映了現(xiàn)實生活中女性的經(jīng)歷。社會對女性的外貌施加著巨大的壓力，同時又剝奪了她們自主生育的權(quán)利。

梳子在伊邪那美神話中扮演著重要的角色。在東方文化中，梳子也承載著濃郁的女性氣息，并被認為能吸收使用者的情緒。脆弱的蝴蝶被視為攜帶靈魂到冥界的使者。這些藝術(shù)作品是對女性在生育命運和自由方面缺乏控制的可視化表現(xiàn)。它們也象征著女性所擁有的病態(tài)束縛和承載的痛苦烙印。

Rhodium plated brass,Enamel

175mm * 162 mm * 242 mm

很難說死后的伊邪那美對熟悉的光線有什么情感。故事中火炬中燃燒的火焰就像一把尺子。她的丈夫似乎忘記了她是死于艱難的分娩，仍然要求死后的伊邪那美按照生者的標準保持美麗。

這燃燒的尺子嚴厲地規(guī)定了當今社會對女性的期望。分娩帶來的痛苦變化似乎被所有人忽視。保持美麗已經(jīng)成為社會對女性施加的一種特質(zhì)。這個燭臺是對女性在生育命運和自由方面缺乏控制的可視化表現(xiàn)。它也象征著女性所擁有的病態(tài)束縛和承載的痛苦烙印。

Hybridity Culture Pieces

Candle Holder

Medium: Rhodium plated brass

Size: 118mm * 118mm * 185 mm 

Hair Crown 

Gold plated brass

 111mm * 61.7mm * 58 mm

不朽的靈魂 - 燭臺與發(fā)冠

在古代中國，狐貍被視為力量和繁榮的象征，由于與生育崇拜相關(guān)。

從漢代開始，由于政治原因，狐貍和女性經(jīng)常被描繪成有害和誘惑性的形象，造成了它們聲譽和命運之間的負面關(guān)聯(lián)。隨著時間的推移，狐貍的形象從神圣的生物轉(zhuǎn)變?yōu)樾皭旱南膳徒圃p的存在。與狐貍和女性形象相關(guān)的感性也隨著時間的流逝而增加。歷史上的污名化導致了對現(xiàn)代中國女性持續(xù)的性別歧視。

其中一個作品采用了圣潔的燭臺形式，靈感來自于古代中國的生育崇拜時代的青銅器。發(fā)冠是古代中國男女都可以佩戴的飾品，它還被賦予了佩戴者高尚品德的象征意義。這些作品旨在抵制男性主導社會對狐貍和女性所加誣蔑，重振人們對這些神秘生物最初的尊崇，認識到它們的神圣性。

Minghui Zhang

ins:zminghuiz

我的作品講述了過去兩年里我母親的故事，以及她是如何從絕望的婚姻和苦難中解脫出來的。我母親就像在絕經(jīng)期的花朵，展現(xiàn)出一種抵抗和重新綻放的積極選擇。她走向了第二個春天。

Blooming Decison

通過水彩、素描、古董鏡子和金屬碎片等多種媒介，我努力創(chuàng)造出模糊且質(zhì)感豐富的重疊圖像，使觀眾更深入地理解時間的維度。這些重疊圖像旨在引發(fā)對時間本質(zhì)的思考。

通過重新構(gòu)造畫面中的碎片，我試圖將這些碎片描繪成母親過去的余燼、創(chuàng)傷和不愉快的回憶。將內(nèi)省比作修剪，這些碎片是她走向春天的見證。

碎片就像余燼，在火中微弱地閃爍，依然在內(nèi)心深處燃燒，讓她變得更堅強、更美麗。

Blooming Decison

利用一面古董鏡作為裝置，將微小的不規(guī)則磁鐵放置在其表面上，以便在鏡面內(nèi)移動和改變圖像。

“第二個春天”探討了女性在受傷后所經(jīng)歷的過程，以及她們通過積極的選擇展現(xiàn)出的抵抗和重新綻放。女性生活中有許多事情可能會被隱藏、麻木和脆弱，但真相總會揭示，回歸原本，并重新誕生。我試圖描述這種模糊的腐敗和重生，將其視為穿越未知的希望之始。

Wandi Xia

ins:wandixia_studio

‘oh，pockets-pockets-pockets！’

 Denim, Resin, Propylene, Wood

100mm*140mm*20mm

在這個項目中，我的主要關(guān)注點是對口袋的研究。口袋通常是縫在服裝上的小袋子，具有實用和裝飾的功能。在整個口袋創(chuàng)作過程中，我開始質(zhì)疑口袋是否可以超越它們在服裝上固定的位置。我希望設(shè)計出多功能的口袋，讓穿著者可以根據(jù)個人需求自定義它們的位置。

Wool, Stainless steel, Velcro

110mm*120mm*15mm

此外，我還思考過三維口袋的概念，擺脫傳統(tǒng)的平面結(jié)構(gòu)。特別是針對女性，我希望設(shè)計具有立體形狀的口袋，解決了歷史上在容量和服裝上的缺失。我堅信實用性對于口袋發(fā)揮攜帶物品功能至關(guān)重要。因此，我努力創(chuàng)造視覺上吸引人的三維口袋，將實用性和美學相結(jié)合。

同時希望通過口袋問題來揭示女性面臨的挑戰(zhàn)，并以此作為手段來解決和改善性別不平等問題。口袋的發(fā)展與女性地位的變化密切相關(guān)。通過倡導功能性口袋，我們努力實現(xiàn)性別平等和自由，挑戰(zhàn)男性視角所施加的限制。口袋是朝著這個更大目標邁出的一小步。

Denim, Resin, Propylene

100mm*120mm*20mm

Brass, Tulle, Glass beads

350mm*180mm*120mm

210mm*190mm*90mm

 Brass, Tulle, lass beads, Magnet

120mm*110mm*110mm

Brass, Magnet

115mm*100m*90mm

 Silicone, Silver

160mm*180mm*10mm

/小結(jié)/

作為當代藝術(shù)家，我想我們有“使命”持續(xù)關(guān)注社會問題等議題并通過創(chuàng)作作品，將自己的聲音傳遞給世界，引起人們的關(guān)注，共鳴和思考。盡管有時主題可能看似雷同，或作品本身顯得微不足道，但藝術(shù)家們通過不同的角度和形式，將星星點點的力量匯聚成星河般的影響力。

同時同學們在創(chuàng)作過程中并不必害怕觸碰熱門主題，如果你有獨特的視角和經(jīng)歷請大膽去做。當代首飾藝術(shù)的魅力也正在于其多樣性和個性化。

個人經(jīng)歷和情感

接下來的三位藝術(shù)家都在自己的作品中融入個人經(jīng)歷和強烈的情感。無論是通過公共藝術(shù)課程和兒童繪畫，還是通過珠寶設(shè)計將個人記憶檔案化，每位藝術(shù)家都以自己獨特的方式，將內(nèi)心的世界呈現(xiàn)在觀眾面前。這些藝術(shù)作品不僅是創(chuàng)作者自身情感的抒發(fā)，也是對社會問題的關(guān)注和反思，引導人們深入思考自己的生活和存在。

Bingrui Zhuang

ins:bingruizhuang

我的項目始于對自己的自傳性探索。在20世紀90年代，中國經(jīng)歷了快速的經(jīng)濟增長，期間出現(xiàn)了一個特殊的群體 - 許多兒童被留在家里，并在很小的時候與父母長期分離（我就是其中之一）。

我作為一個留守兒童的經(jīng)歷：

在我年幼的時候，我住在一位教師家中，并接受有償?shù)募乃拚疹櫋Ｔ谝粋€封閉而陌生的環(huán)境中生活，我通過玩熟悉的積木和回憶我與父母一起生活的早期經(jīng)歷，為自己創(chuàng)造了一個舒適的氛圍。

Location: Caijiapo Village, Shaanxi Province

Object: 41 left-behind childrenProject

From the pictures of the children, we can see that the colors are colorful, and the world is built by a block

對中國留守兒童的研究：

“如果村莊變富裕了，你的夢想場景是什么？你的父母會回家在當?shù)毓ぷ鲉幔俊币源藶橹黝}，我為留守兒童提供了一個公共藝術(shù)課程，孩子們在A4紙上繪制了他們心中的夢想國家。

根據(jù)約翰·鮑爾比的依戀理論，依戀對象通常是母親、父親或其他主要照顧者。當依戀對象不在時，嬰兒會感到不安全，他們的人類本能驅(qū)使他們尋找熟悉的物體，以使自己感到安全和平靜。

莎士比亞在《哈姆雷特》中說：“我也許局限在一個蚌殼中，但我可以自認為是無限空間的國王。”他的話很好地描繪了留守兒童的處境。

對于留守兒童，有限性意味著物質(zhì)和實體的存在，而無限性意味著創(chuàng)造、想象和精神世界。通過結(jié)合這些兒童的繪畫，我重新使用了我的“語言”來繪制新聞，然后將其轉(zhuǎn)化為具有榫卯結(jié)構(gòu)的圖形塊，使其可以以無限的方式組合。因此，我試圖在材料的語言中尋找無限的可能性，打破傳統(tǒng)珠寶的常規(guī)界限，給人們帶來無盡的想象。

INFINITY#-OBJECT

Infinity#4

Reverse Mosaic 

Brass，Stone

Infinity#5

Brass,Nylon (spray painting),Resin,Silver

Infinity#6

Nylon (spray painting),Resin,Silver,Crystal

Infinity#7

Glass,Nylon (spray painting),Brass

Infinity#8

Materials:Glass,Silver,Crystal

Infinity#9

Materials:Glass,Silver,Nylon (spray painting),Brass

INFINITY#-JEWELLERY

Infinity#9

Infinity#12

Infinity#14

Huimin Zhang

ins:im.huimin

Fragmented

Semi-circle rings that allow users to customise the combinations

童年在我眼中就像是一個破碎的黃金天堂。一個長久沒有得到安慰的人無法保持兒時的純真。時間不允許，生活亦然。

我的想象力逐漸消逝。我漸漸習慣用經(jīng)驗來判斷，用理性的眼光來觀察。我現(xiàn)在是一個變得丑陋和變老的成年人。而我的童年，即使是在碎片中，依然美麗。

這些藝術(shù)作品在我生活的某個時刻可能拯救了我。它們是童年的一些片刻,關(guān)于純真的一些記憶。

在創(chuàng)作這個系列的作品時，我的腦海里充滿了童年的氣味和童年的小事。在制作之前，我并沒有想象它完成后會是什么樣子。我只是回憶起我童年生活的片段：我在一棵秘密的樹蔭下舒適地午休；我第一次在地窖里發(fā)現(xiàn)一只像仙子一樣綠色的小飛蟲；我的臉被一種未知的野果皺起……一片片的回憶。

這些童年的記憶無意識地引導著我完成整個作品。

當我抬頭看著整個作品時，它真的像是一片時間的碎片，帶著氣味、光芒，甚至聲音在我面前凝結(jié)。

我希望看到這個作品的人也可以試著從某個細節(jié)來欣賞它，然后你將感受到來自童年的吸引，希望這種吸引也能吸引你進入這個黃金世界。

22k Gold

7.4*5.1cm / 6.9*5.4cm

整個“碎片”系列中使用的所有金屬材料都是我自己準備的。在制作過程中，進行了許多材料實驗，并且許多工具也是我親手制作的。

最重要的是，我還嘗試了一種特殊的超低溫焊料以及這種焊料的獨特使用方法。所有這些都是為了讓我更好地控制我的作品，并且當然也給了我很多樂趣。

在過去的十年里，我收集了數(shù)千件中國古典珠寶。在我看來，它們與其他國家的珠寶最大的區(qū)別在于它們的組合方式。在中文中傳統(tǒng)上稱為“攢活”。它非常類似于繪畫的概念，所以我嘗試將這個概念應用到我的創(chuàng)作中。這是一種從局部慢慢推導出整體的方法，將珠寶視為有內(nèi)在生命的繪畫。

在我看來，無論是金絲工藝還是粒狀工藝，無論是什么樣的技術(shù)表現(xiàn)，它都服務(wù)于藝術(shù)理念。如果表現(xiàn)合適，我會使用它。思考這些問題基于我個人對這些技術(shù)、經(jīng)驗和世界觀的主觀凝聚。它并不普遍，它是我自己的創(chuàng)造性語言，這些是我對自己內(nèi)心的私語。

Lucky Star

除了對自己說的話，我當然還有想對世界說的話，想留給世界的東西。因此，有了作品《幸運之星》，這意味著我希望用藝術(shù)作為工具改變現(xiàn)實中存在的問題。

2022-2023  London

“恭喜你！你剛剛撿到了幸運之星。請在一周后再次將它放在街上，與下一個人分享你的好運。” 這是星星背面刻著的文字。這件珠寶有著自己的生命，人們的愿望幫助它在這個世界中旅行。它行走的越遠，接觸的人越多，它的力量就會越強大。因此，本質(zhì)上它是一種集體創(chuàng)作，凝聚了社會共識，聚集了眾人之間的善意，是一種精神互助的過程。

Xiaoxiao Zheng

ins:aliciaaa.zheng

Reunion,2016

Reunion, 2016, I

sterling silver, semi-precious stone, pearl

80*80*10mm

作為珠寶設(shè)計師，我希望通過我的創(chuàng)作打造一系列可以探索記憶和個人連接的作品。從個人回憶中汲取靈感，我著迷于人們與過去的持久紐帶以及記憶的保存方式。我認識到色彩在捕捉記憶中的重要性，因此我巧妙地結(jié)合色彩、形狀和材料，喚起這些珍貴的經(jīng)歷。

在我的作品中，我創(chuàng)造一個個人記憶檔案，利用寶石、色彩和形狀來觸發(fā)特殊時刻的情感和體驗。我將寶石作為象征性元素，代表著人物背后的故事。色彩在傳達情感和氛圍方面起著關(guān)鍵作用。我選擇并融入色彩，以增強我的照片對情感和氛圍的內(nèi)在表達。我將照片視為外在的記憶媒介，它使我能夠回憶和分享定義我的生活的圖像和感受。

我的作品力圖超越單純的圖像記錄。這是一種藝術(shù)探索，讓觀眾沉浸在深刻的情感和個人視角中，塑造我們生活的方方面面。

Reunion, 2016, II

sterling silver

65*65*10mm

Sand art festival, 2019, I

sterling silver

68*52*21mm

Sand art festival, 2019, II

sterling silver

68*52*21mm

Preservation

Preservation I

Vacuum bag, Gemstone, pearl

Preservation II

Vacuum bag, Gemstone, pearl

Preservation III

sterling silver

80*80*10mm

/小結(jié)/

當代首飾的設(shè)計切入點不在“形式”本身，而在其精神內(nèi)核，即從藝術(shù)家本身出發(fā)的情感和視角。在這方面 ,Yiga發(fā)現(xiàn)不少同學在創(chuàng)作過程中總會陷入追求將主題做得高深宏大的誤區(qū)，而往往最打動人心的正是與自身經(jīng)歷相關(guān)并蘊含豐富情感的作品。

在中下篇中，Yiga將繼續(xù)從數(shù)字時代、材料、跨專業(yè)等主題為大家進行分享和解讀，敬請期待和關(guān)注。

以上作品信息均來自于RCA畢業(yè)展官網(wǎng)

部分展覽現(xiàn)場視頻由Zihan Song提供

Yiga Wang

當代首飾藝術(shù)家，本科以First Class的成績畢業(yè)于伯明翰城市大學，研究生畢業(yè)于英國皇家藝術(shù)學院，其作品橫跨金屬，新型材料，數(shù)字媒體，和公共藝術(shù)多個領(lǐng)域。并在多個國際展覽中展出。所帶學生均獲得皇家藝術(shù)學院，倫敦藝術(shù)大學、伯明翰城市大學、愛丁堡大學、帕森斯大學等多個院校offer。