就像法語中的名詞擁有陰陽性一樣，世界上的許多種物件好像也對應著男子氣概和女性氣質。就好像提起珠寶首飾和化妝品，我們就可以將之聯系到女性身上，而說起汽車和皮鞋我們也能自然而然聯想到男性。

然而真的該是如此嗎？

“男人比以前穿戴珠寶時更加自信，”倫敦珠寶商Robert Tateossian說。“對男子氣概的定義已經不是10年前的樣子了。”今天的男人想要獨一無二，表達自己的個性——珠寶就是這樣。"

這句話乍一看并無錯漏，甚至表達了對男子氣概多樣性的期許，然而筆者要提出這樣一個疑問：男子氣概的定義真的應該存在嗎？在筆者看來，男子氣概和女性氣質類似，是以社會性別來定義人類，甚至于挑起男女性別對立的一種灰色地帶。

首飾作為傳統的，帶有性別意味的裝飾品，在近些年的時尚界則掀起新的男女平權潮流。首飾設計師們和服裝師一樣，都倡導著中性化，且不論這一舉動對錯與否，我們其實都不難分析其背后映射的現象，那就是首飾本身在人類社會的發展中也被分為男性首飾和女性首飾。

這樣的情況是有著歷史原因的。在前幾期的女性和首飾中，筆者曾提到首飾從古至今在女性身上所具有的佩戴意義。從一開始的以首飾來標志對于女性的擁有權以及限制到后來的迎合男性凝視，首飾從女性身上演變出的形式、材料的多樣性其實訴說的是常常的單一性別受制于另一性別的歷史和文化。而從古至今，男性并不是沒有佩戴首飾的習慣和需求，只是相對的，多數時候作為掌權者和上位者，他們佩戴的首飾用更凝練的信號表達出財富和地位的象征。印章戒指就是一個很好地例子。

Byzantine Signet Ring from the 6th century

在人類文明的早期，在還沒有出現戒指的時候，人們對于權利和身份象征物的需要就已經先一步出現了。正因如此，印章幾乎成為權貴們的必需品。權貴們也樂于將這種彰顯身份權利的存在隨時標志，于是印章戒指的應運而生幾乎是一種順其自然。

自此之后，除卻印章戒指作為印章的作用逐漸弱化，但他仍然是家族、權力集團的象征。除此之外，戒指在宗教中更有代表性。在天主教中，羅馬教皇所戴的戒指是最有名的，戒指的寶石上刻有圣彼得在船上拉網捕魚的雕像，在教皇簽署重要的教會文件時將它當做圖章。在每一任教皇去世后，他們的戒指也會被銷毀。

中世紀到19世紀，「盾徽」是印章戒指最重要的雕刻圖案，這種圖形最早出現在盾牌、外套或是戰袍上 ，在中世紀被視為騎士的身份象征。自13世紀起，盾徽成為歐洲上流社會使用的家族徽章，每一位繼承者在上一輩的盾徽上作少許改動，作為個人專屬的盾徽圖形。早期的封建社會中，無論中外，上位掌權者多為男子，這也很好地解釋了為什么印章戒指總被與男性首飾所聯系。

Pope Benedict XVI’s ring as Pope

Title: Gold Signet Ring with Virgin and Child

Date: 6th–7th century

Culture: Byzantine

Medium: Gold

 

其實在歷史上，首飾作為權貴和財富的象征，男性身上裝飾的貴金屬玉石從不少于女性，或者更甚。在Rebecca Ross Russell的《性別與首飾——一個女權主義者的分析》這本書中寫道：珠寶在許多方面被用作榮譽和地位的象征，而不是財富的標準宣言，事實上，圍繞珠寶使用的社會規定已經被一些文化明確發展到極端程度。首先，值得擴展對男性珠寶的研究，將其視為權力的矛盾象征，作為超越女性化風險的宣言，作為男性榮譽的象征。

然而諷刺的是，當掌權者將女性化有意無意歸為一種危害的同時，他們卻又不得不用了大量的珠寶首飾——一種被他們定義為女性化的裝飾手法來強調自己的地位和身份。這里面的佼佼者，或許沒有人比路易十四更合適。Russell在書中寫到：路易十四意識到，在向世界展示他的權力、地位和影響力方面，鉆石可能比任何其他石頭都更有效...沒有人敢在自己身上炫耀比太陽王更多的鉆石:他是最初的雄孔雀，是這條道路上的開拓者。

“1976年，約翰約翰遜在《烏木》雜志上撰文，描述了圍繞男性珠寶發生的轉變過程。直到上世紀六七十年代，西方社會形成了一套獨特的社會和道德禁忌，反對男人佩戴珠寶。當然，和所有人類的東西一樣，也有例外，大多數都與那些出于某種原因需要或希望以有形的方式展示財富的人有關，即鉆石或其他寶石。撇開例外不談，近幾個世紀以來，大多數男性的普遍原則是不應佩戴珠寶首飾--這并不是男性應該做的事。”

但在這里，不得不提到一個特例，那就是嘻哈音樂中，備受追捧的鉆石飾品。當然，不乏女rapper或音樂人熱衷于佩戴鉆石項鏈或手表、grill等。鉆石首飾在嘻哈界的奇特之處在于，無論一個男歌手佩戴多少鉆石或是黃金打造的項鏈、戒指，人們絲毫不會認為這與“男子氣概”不符。

“與白色人種為主宰的西方主流社會文化不同，在這一時期，男性珠寶在非裔美國人文化中獲得接受的時間遠遠早于主流白人社會。”Rebecca Ross Russell在書中寫到：“黑人權力運動強調對非洲過去的自豪感，一個包括豐富的裝飾傳統的過去。”

Jay-Z’s 11 Pound Cuban Chain - $200k

Takeoff’s Solar System Chain - $500k

著名饒舌歌手Kurtis Blow在其發布的專輯封面中裸露上身并佩戴數條金鏈。這一舉動可以說是掀起了嘻哈首飾佩戴多條金鏈的潮流。

在這之后， Hip-Hop 直接進入了美國主流音樂市場。嘻哈音樂人們不再滿足常規的款式，在彰顯身份的同時，他們也強調個性。于是，更多靠嘻哈音樂發家的歌手們向各個珠寶商發出定制的需求。

直到現在，尤其以嘻哈文化發達的美國為主，以定制嘻哈首飾聞名的珠寶師數不勝數。例如一直為A$AP Rocky 定制首飾的Ben Baller。他創立的 IF & Co.著作頻出。他與村上隆合作的太陽花指尖陀螺掛飾更是掀起熱潮。

雖然從那時起，無論種族，男士珠寶以60年前無法想象的方式，毫不含糊地進入美國主流。但是正如學者安妮特·薩迪克(Annette Saddik)寫道，黑人嘻哈身份的表現與主流資本主義社會一樣，充斥著父權制成功的問題標記。

“而女性作為性征服和性愉悅的對象，一直是父權制資本主義美國夢的核心。主流美國的偽善在于掩蓋這些能指，而傾向于一種更為溫和的清教徒表演，這種表演被視為華而不實的。然而，被剝奪權利的黑人，被排除在財富和美國白人最有權利的群體所使用的能指的知識之外，對這些偽善沒有耐心。這些黑人在嘻哈文化中表現財富的方式突出了他們在美國主流音樂中的“成就”。他們的成功表現“炫耀”地反對精英主義的文化表現準則，明顯地抵制了主流的霸權統治。炫耀的表現反映了歷史上對奢侈法則的抵制。

然而，盡管公開的表現可以減輕某種程度的虛偽，但利用一種形式的壓迫來改善另一種壓迫仍然是一個有問題的問題。Saddik寫道，“(一位學者)從嘻哈文化的角度解讀了美國夢的虛偽，提醒我們，支撐嘻哈文化的價值觀--物質主義、品牌意識、槍支圖像，反智主義--我還要加上對女性的厭惡--是更廣泛的美國文化的副產品。換言之，嘻哈文化對珠寶的使用可能只是重復了同樣的比喻模仿反叛，但仍然依靠厭女和反對女性化為“他者”來實現，通過與霸權結盟來證明自己的價值。”

——Rebecca Ross Russell

本文撰稿：Abigail Zheng